2018年艺考季，国戏的冉常建副院长和教务处副处长张文振为大家解读了2018年国戏招生政策及学校相关专业特色，下面我们一起来看下。

2018年，中国戏曲学院计划面向全国招收530人，相比去年增加15人。中国戏曲学院将首次招收昆曲大班，昆曲表演由4名增加到了35名，昆曲器乐由2名增加到了8名，音响艺术设计的招生名额也有所增加。

此外，中国戏曲学院今年增设了文化产业管理专业，这是第一次招收非艺术类专业；部分招考方向由三试变两试，节约考试成本。包括昆曲表演、昆曲器乐、多剧种表演、多剧种器乐、京剧表演，京剧器乐，作曲与作曲技术理论（戏曲作曲）在内，共有7个专业（招考方向）实行免学费。

冉常建介绍，不同专业对考生考察的侧重点不同，戏剧文学更重视学生的综合能力和学术水平，影视表演专业更重视学生的自然素质，考生要根据自己的目标专业有选择、有侧重的进行备考。

张文振提醒广大考生，培训班模式化的教育培训，并不适用于所有学校，考生一定要根据自己所报考学校的培养特点、学校对人才需求的特点以及学校的专业定位来进行应考，以平常心面对考试，在面试过程中要表现的正常、自然，发挥出自己的真实水平，不要矫揉造作或有过分夸张的表现。

中国戏曲学院副院长冉常建专访

主持人：冉院长您好，咱们中国戏曲学院是咱们国家戏曲教育的最高学府，首先想请您对今年的新生介绍一下咱们中国戏曲学院？

冉常建：中国戏曲学院主要是以培养戏曲高端人才为主的学府，在做强做大戏曲类专业之外，也对现代的一些专业有辐射。我们今年招生的有京剧系、表演系、导演系、音乐系、戏曲文学系、舞台美术系、新媒体艺术系、国际文化交流系的专业，这些专业今年总共要招收530名学生，其中京剧戏是我们中国戏曲学院的传统强势专业，也可以说是我们的支撑专业。京剧系主要是招收京剧表演和京剧器乐两个专业。同时我们今年还要招收昆曲表演和昆曲器乐、曲剧表演和曲剧器乐，使得我们的戏曲类招生规模进一步扩大。

主持人：教育部提出，艺术类专业招生要提高文化课成绩的录取要求，咱们学校今年在招生录取上有没有什么变化，录取原则是怎样的？

冉常建：我们中国戏曲学院根据不同的专业，划定不同的录取分数线。我们希望在保证专业质量的同时，我们的文化分数线当然越高越好，这样能保证我们学生的综合素质。

主持人：分数线怎么划定？考生的文化课成绩和专业课成绩怎么来折算？

冉常建：我们的文化课划定的线，各个专业不同，划线的方法也不同。这个在我们的招生简章里有明确的公布和说明。比如戏曲导演专业，就是根据北京市的艺术类本科线进行统一划线；比如说戏曲文学专业，就是不同比例的文化课成绩和专业课成绩相加之后进行录取。不同专业在文化的侧重线上，它是不一样的。

主持人：咱们今年总共设置了几个考点？考生在什么时间、如何报名？

冉常建：我们今年主要是在北京设置了一个考点，今年在外地暂时没有设置。因报名时间是从1月1号到15号，所有的考生统一在这个时间段内在网上集中报名。这个区间是我们集中报名的时间，请广大考生一定要注意不要错过这个时间。

主持人：往年有学生在报考的时候，一开始专业没有了解清楚，选错了，后面想改专业，但是其实已经没法改了。对今年报考的考生，您能提醒一下他们要注意的一些方面吗？

冉常建：由于今年我们的考试时间是确定的，因此考生在选择每一个专业的具体考试时间时一定要认真仔细地考虑考试时间，不要出现冲突现象。因为一旦选定，我们将无法更改，请广大考生在这个方面要倍加注意。

主持人：一些艺术类专业会对考生的身高或者视力等有一些限制，咱们学校有没有一些专业对考生有特殊的要求？

冉常建：有一些专业是有特殊要求的。比如说我们的舞蹈专业、影视表演专业，对考生的自然形体条件是有基本要求的。今年具体的要求在招生简章里有比较明确的规定，请广大考生在报考每一个专业的时候，一定要仔细研究招生简章，根据自己自然条件和未来专业爱好选定专业。

主持人：多数考生参加艺考之前，会参加校外一些培训机构的培训，近些年有招生老师反映说，有的学生在培训过程中学会了标准，却丧失了一些自己的特色，关于这个问题，您对学生的备考有什么建议？

冉常建：关于备考，不同的专业可能有不同的要求。有一些专业，比如说戏剧文学之类的，它要求提高你的知识点，你的综合能力和学术水平，因此在这类专业的备考中可以加大这方面的学习力度。但是有一些专业，比如说像影视表演这一类的，它其实就是要看一个学生你的这种自然素质，因此在这类专业的备考方面，在培训的时候，不要过多的掩盖自己天然的、自然的条件，老师还是比较看重你的内在的自然素质的。

主持人：咱们在教学上有哪些特色？

冉常建：我们学校是课程教学和实践教学相结合的一个学校，我们重在培养学生一种高级的应用能力和实践能力。因此，我们的课程设置在传统的优势专业有大量的实践机会，包括校园实践、在全国范围内巡演的实践，尤其还包括一些参加重大戏剧节、京剧节这样的实践。另外我们还推动优秀学生跟院团直接对接，搭建学校院团这样一种直接的实践平台，为我们学生的成长开辟一条新的途径。现在也有一些国际交流合作项目。我们在美国宾汉顿大学设立了戏曲孔子学院，我们两所院校有长期的教学交流活动。因为中国戏曲是中国传统文化的代表，我们学院也经常代表国家去世界各国进行各种国外戏剧节、艺术节的交流演出。同时我们跟一些大学，比如说美国马里兰大学，瑞士苏黎世大学，还有其他的国外一些大学，都有这种学生排练演出互访的实践活动。这对提高我们学生的国际视野，让我们学生在更宽的艺术平台上成长，也起到了非常好的促进作用。

主持人：学生在学校的本科阶段学习结束以后，还有哪些可以深造的途径和方向？

冉常建：一个就是考取研究生，进行更深层次、更高层次深造；另一个是进入院团，直接进入实践创作环节，开始他的艺术生涯。到了院团之后，我们也可以对他跟踪培养，就是他在有了一定的实践经验之后，再回到学校继续攻读研究生。这能使他在了解自己的不足和专业需求的基础上，有针对性的提高专业能力和综合素质。

主持人：相对音乐的话，戏曲现在比较小众。有的学生可能挺喜欢戏曲的，想学，但是家长可能比较担忧就业这一块问题，想请您介绍一下咱们学校近几年的这个就业的情况。

冉常建：我们的戏曲专业，考生的数量相对较少，而国家需要的数量又比较大，因此它的就业渠道比较通畅。我们的京剧表演专业，毕业就业率能达到95%以上，很多毕业生都是被国营的、比较好的院团招去了。我们戏曲专业的学生的就业前景非常好，尤其是近几年，国家对传统文化大力支持，从中央到各部委，都在给与各种政策的倾斜，各种资金的保障，加上各种市场的开放，这对戏曲事业是一个非常利好的消息，也是对戏曲专业考生就业前景的重要保障。

中国戏曲学院教务处、招生办公室副处长张文振专访

主持人：考生在报考的时候需要准备哪些材料？

张文振：考生报名的时候，一定要认真查看我们的招生简章，因为不同的专业都对考生有一些具体、详细的要求。考生在选择了考试时间和相应的专业之后，一定要带好相应的证明性的材料，比如说你的身份证、报考我们学校的准考证等。同时我还想提醒考生一点的就是，可能有的考生没有身份证，甚至说身份证丢了，就一定要到考生所在地的派出所开一个带有考生本人照片的证明，并且这个证明上一定要加盖户籍派出所的公章，这样才能我们的专业课考试。

主持人：根据您历年的招生经验，您对考生在现阶段的备考有哪些方面的建议或者指导？

张文振：从这几年我院的招生经验来看，发现还是让学生在面对专业考试的时候，首先是要平常心对待。任何选拔类考试都会有一个取舍，考生应该相信学校也应该相信我们聘请的评委，他们都是我们行业里边最顶尖的专家，有着非常丰富的专业经历和经验，他们在学生的面试过程中间，完全能够根据考生在考场的表现和展示，看出来这个学生的专业的素质是否能够符合我院的录取要求，是否能够达到今后专业培养的基本的条件，这是一个建议。另外还有一个我要建议我们考生的就是，在参加考试的时候，一定是要正常的、自然的表现和状态，就是考生最真实的一面要呈现出来。有的考生参加过了很多培训班，那些培训班的教育模式，都是模式化的，并不适用所有的学校。考生一定要根据我们学校的培养特点、我们对人才需求的特点、我们的专业定位来进行应考。培训班的一些学生有一种刻意的娇柔造作，有点太刻意了，其实不利于考生展现你最真实的一种水平。最真实的就是你把你最本真的这一面拿出来，把你对专业的认知，把你的创造力和可塑性，都给老师全面的展现一下，我们相信老师能够通过你这种正常的表现发现你的优势，发现你的特长。

主持人：咱们的录取原则是怎样的？

张文振：我们首先就是贯彻执行教育部关于招生的规章制度，采取专业成绩和高考成绩并重的一个策略。我们学校是教育部批准的独立设置的艺术院校，可以自主划定文化课录取线，也就是我们常说的自划线。我们的自划线每年都会参照北京市当年度的艺术类本科线来进行划定，然后根据不同的专业在线上进行录取。举例来说，我院的戏曲文学专业、国际文化交流专业，我院舞美系的舞台设计、服装设计、灯光设计和化妆设计，这些专业都是按专业成绩的60%和高考成绩的40%相加进行排名录取。其他的招考方向，都是在自划线上，按专业成绩排名进行录取。这些都是艺术类专业的录取原则。我们今年除了艺术类专业之外，还有一个非艺术类的文化产业管理专业。文化产业管理我们是要做分省计划，具体的分省计划考生可以去查看本省教育考试院的文件规定。文化产业管理的录取原则是考生首先达到本省的一本录取控制线之后，才能报名，并且我们是限定的是只招文科生。

主持人：今年的校考大概都考考察学生一些什么内容，面试的有哪些环节？您能举几个专业的例子说一下吗？

张文振：我分类来讲。我们表演类专业，特别是像戏曲这一类的专业，主要是面试。一试就是对学生的基本功进行测试，考察学生在中专阶段所学的基本功的应用、熟练程度以及考生今后的发展空间。二试除了戏曲常识的问答之外，主要就是剧目片段展示，需要考生有十分钟左右的剧目片段展示。影视表演同样的如此，我们主要考察考生的外形，从声台形表，从专业可塑性的角度进行考察考核，这是表演类专业的考核内容。美术类专业的考试和其他的美术类专业应该说差别不大。素描写生是所有的美术类考生都要参加的考试，但我们学校的舞台美术系和新媒体艺术系两个专业对写生的要求不一样，舞台美术是模特写生，新媒体艺术系是默写。还有一个方面的考试是色彩静物默写。戏曲文学、国际文化交流这些专业，主要是分笔试和面试。戏曲文学专业考察考生对戏曲、话剧、文学的基本认识和了解，包括对戏曲作品、文艺名著的了解认识，然后就是考察写作能力，要求考生在两个小时之间要写一篇不少于1500字的叙事散文，我们的试卷会给学生材料，让学生根据材料进行写作。最后是面试，主要是考察考生的对艺术、对戏曲的甚至是对家乡戏的认识。具体到国际化交流专业，它的笔试和戏文有相似的地方，但是考试的内容可能没有戏文专业对戏曲要求的那么深，主要是文艺常识。这个专业的面试侧重语言，我们聘请外教考官，英语老师跟学生之间进行语言方面的交流，主要考察学生的语言表达能力和应用能力，与此同时国交面试时还有一个特长展示。无论是表演还是绘画和音乐，你只要认为自己是有特长的，你都可以现场展示。以上就是我院这几大类专业的考试模式。

主持人：考生进入学校以后是否还有转专业的机会？本科毕业以后研究生是否可以跨考专业？

张文振：我们学校有严格规范的转专业的管理办法和办事流程。学生如果有转专业的意愿的话，需要满足下面的几个条件，首先是考生应该征得本系和转入系的同意，同时还要符合几个条件：第一就是你的专业水准是否达到了转入系的专业要求，也就转入系要对这个考生进行专业考核，合格之后我们才能判定达到了专业标准。与此同时，这个考生当年入校的高考分数必须要高于转入系的分数线。也就是说我们虽然是艺术类专业，但我们是允许考生转专业的。至于主持人所说的考生将来的深造，刚才我们的冉院长已经谈到了一些。我院学生深造的途径，除了考研之外，出国留学目前来看也是一个比较大的趋势。我们很多专业，包括我们的国际文化交流系、戏文系，也包括我们的舞台美术系、新媒体艺术系甚至包括音乐系、导演系的很多专业，每年都有相当一部分的考生的出国留学，并且他们出国留学、出国交流的学校还是比较多的。我们学校和国外的多所高校都有合作和协议，除了刚才冉院长所说的学校之外，还有伦敦艺术大学、加拿大的康考迪亚大学等。很多学生通过我们前期的交流和互访，后来就接着到对方院校进行深造，这样的学生也有相当一部分的比例。所以说除了考研之外，我们出国留学的学生也占了很大一部分比例，我们也希望考生能够关注这一点。

主持人：有一些学生跟家长比较关注咱们这个新媒体艺术专业，能请您给这个专业单独介绍一下吗？

张文振：中国戏曲学院虽然是一个致力于传统艺术特别是戏曲人才培养的学校，但是我们学校在发展的过程中间也一直在探索传统的艺术、传统戏曲如何和当代的科技手段进行结合的问题，也就是说用新媒体的、数字的技术手段的传播推广我们的传统戏曲，这是我们学校在办学过程中一直在思考、探索和实践的一个前沿问题。基于这样的一个原因，我们设立了视觉传达设计、数字媒体艺术、动画等新兴专业。在设置这些新兴专业的时候，我们有一个明确的培养目标，或者说我们有一个出发点，那就是学生首先要掌握传统的民族艺术的知识和素养，系统掌握数字媒体艺术的基本理论、基本知识和技能，然后具备科技与艺术的结合的创新能力和设计能力，这说是我们人才培养的一大特色。这个专业的学生在学习的过程中间，除了接受传统的美术类的训练方法和锻炼方法之外，接受一些设计能力和设计思维的训练之外，我们还会增加戏曲类的课程和知识，了解传统艺术传统戏曲，只有了解之后才能更好的传播。在教学过程中间，我们还设置了工作室和实践教学周，我们每学期都有两周的时间专门拿出来进行主题实践，特别是新媒体艺术系这几年从工作室的建设入手，每个学生都要进入一个工作室来学习来实践。每年的实践都会有一个主题，比如说去年刚结束的实践周的主题其实就是敦煌寻梦，老师带着学生去敦煌，让学生在敦煌艺术这样的宝库中间来体会我们传统文化传统艺术的精髓，在传统艺术的博大精深中增强自豪感与学习兴趣，然后再用一种现代的手段把它给我们呈现出来。从教学的效果来看，这是非常有效的。可见，虽然这个专业比较新，但是它有我们传统艺术的底蕴在里边，是一个特色鲜明有很大发展潜力的专业。

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