戏剧表演身体动作训练是很重要的，那么，戏剧表演身体训练有哪些呢?

　　(二)身体的感受力训练

　　要培养演员的感受力和表现力，就必须注意对演员外部形态动作和内部情态的双重培养。演员在空间里找一个位置站立、坐着或卧着，给自己找到一个可以表达内心情绪(情感)的造型。演员之间不交流，只是感受自己内心并且用身体加以表达。随着音乐转换造型，并在空间中移动，当感受到情绪转换的契机时改变之前运动的速度、方向、节奏、动作等，并把身体逐渐放大或缩小，与之前有明显的对比、区别，不断探索其他空间并进行移动。之后演员之间可以有身体的交流，可以进行镜像的模仿，或两人之间有一定的互动关系。初始，尽量两人一组进行。随后更多的人进行身体的交流与探索，可以由一个“领导者”带领，其他人跟随模仿，“领导者”可以在身体运动中转换成他人，也可以分成不同的大组进行。感受力训练主要是开发演员自我形体表达的可能性，如何在多人训练中彼此感受、建立配合与

　　(三)身体的创造力训练

　　创造力是人类特有的一种综合性本领。创造力是指产生新思想，发现和创造新事物的能力。

　　例如，当进行“自然元素——水”的创造力训练时，涌动的水流在不同形式、走向的流动中出现了清晨上班族在地铁中转枢纽的双重意向，四面八方的人群在近乎同步的节奏中快速涌向地铁等候区。当地铁进站，另一波人群涌出、等候的人群顺势涌进车厢，涌出的人群再逐渐分散到四面八方的出口处。在还原自然元素水的本质运动方式的身体探索同时，演员创造的水流的意向与现实生活中的地铁的场景相交融，来往的人流就如同水流一般川流不息，人流如水流一般从不同的方向涌来又散去。

　　例如，由“自然元素——火”的身体创造力训练，可以进入拳击场面的双重意向的创作。观众在各自欣赏的拳手身上下注，两位拳手的打斗激烈而火爆，双方拥护者因为争执谁成为获胜者而吵嚷、械斗起来，整个拳击竞技场的气势就如同熊熊燃烧的火焰在肆意蔓延。

　　例举的训练都需要极强的身体创造力，针对性训练可使演员进入戏剧表演艺术中角色创作时，打开想象力，加深对感受力、表现力的开发、培养，身体更具可塑性。

　　默契、再发展到精准表现出来。

　　以上就是戏剧表演动作训练时的身体感受力和创造力，表演培训的同学都学会了吗?

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